Тетральная мастерская

Театр - коллективное искусство. Дети приобретают опыт взаимодействия с большими и малыми социальными группами, учатся согласовывать свои действия с действиями других членов группы, т. е. приобретают навыки коллективного творчества.

Новизна данной программы в следующем:

Нетрадиционная форма проведения занятий (театрализованные рассказы  и беседы от имени литературных героев).

Вовлечение  детей в проведение, игр, сюрпризных моментов, обыгрывании сказки-импровизации  с применением кукол-образов.

Нетрадиционные материалы для изготовления различных видов театра.

Очевидно, что театрализованная деятельность учит детей быть творческими личностями, способными к восприятию новизны, умению импровизировать. Нашему обществу необходим человек такого качества, который бы смело, мог входить в современную ситуацию, умел владеть проблемой творчески, без предварительной подготовки, имел мужество пробовать и ошибаться, пока не будет найдено верное решение.

Актуальность программы определяется обострившейся в настоящее время проблемой нравственного воспитания детей. Низкий художественный уровень многих телевизионных и радиопередач, обилие безнравственной рекламы на улицах и экранах, развитие новых информационных технологий при деградации их идейного содержания – все это негативно влияет на духовно-нравственное состояние детей. Разобщенность, замкнутость, агрессивность, растущая детская преступность, нетерпимость, непочтительное отношение к старшим, неуважительное отношение к труду, неумение сострадать ближним, неустойчивая психика и многие другие болезни подрастающего поколения – требуют лечения, в том числе средствами искусства, требуют пристального внимания именно к нравственному воспитанию.

Педагогическая целесообразность. Почти все программы по театральному искусству направлены на начальные этапы освоения актерской профессии. Уроки актерского мастерства используются как наиболее эффективная форма общего эстетического развития ребенка, без учёта развития и воспитания его нравственных качеств. Н. В. Гоголь сказал: «Театр – ничуть не безделица и вовсе не пустая вещь…, это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра». При помощи театральной педагогики можно развить не только природные способности ребенка, но и воспитать его духовно-нравственные качества. Данная программа основной акцент делает именно на развитие и формирование средствами театрального искусства определенных духовно-нравственных качеств в воспитании детей.

Все упражнения, этюды, выбор тем для практических занятий, беседы, экскурсии, творческие поездки, просмотр спектаклей – все перечисленное подчинено одному: полезно ли это ребенку, не навредит ли ему. Задача театральных занятий – подготовить почву, сделать ее достаточно восприимчивой, чтобы упавшее зернышко добра в будущем дало свои плоды - чем раньше, тем лучше.

«Возраст нежный, – он скоро усвояет в себе то, что ему говорят; и как печать на воск, в душе детей отпечатывается то, что они слышат; а между тем и жизнь их тогда уже начинает склоняться или к пороку или к добродетели» (Иоанн Богослов).

Ребенок в процессе театральной деятельности имеет возможность отрабатывать жизненные, этические навыки в конкретных ситуациях, выражать сострадание, учится быть готовым к трудностям и не теряться перед преодолением их. Эстетично этот процесс будет выглядеть или нет – не столь важно. Главное, чтобы такой тренинг был, чтобы в коллективе для него были созданы доверительные условия. Необходимо, чтобы общее развитие и обучение не ограничивалось развитием рук, ног, глаз, слуха, памяти; не ограничивалось узким специальным образованием, а развивалась бы чистая душа и ум ребенка. Воспитание методами театральной педагогики позволяет глубже проникнуть в личность ребенка, способствует формированию его мировоззрения и ориентирует детей в культурно-социальном пространстве общества.

        

Цель: гармоничное развитие личности ребёнка средствами эстетического образования; развитие его художественно-творческих умений, устранение зажатости и эмоциональное раскрепощение, преодоление  «боязни сцены».        

 

Задачи:

Образовательные

  • Ознакомление с историей русского театра, формирование стойкого интереса к отечественной и мировой культуре;
  • освоение элементов актерского мастерства на практике через выступления в спектаклях и мероприятиях;
  • обучение технике сценической речи на основе дыхательной гимнастики;
  • обучение мышечному контролю и снятию зажимов;
  • развитие умения действовать на сцене по принципу «Я в предлагаемых обстоятельствах»;
  • развитие чувства ритма;
  • ознакомление с профессиями художника-декоратора, гримера, музыканта, хореографа;
  • обучение воспитанников методике работы с поэтическим, драматическим и прозаическим текстами;
  • обучение умению сосредотачиваться на выполнении индивидуального задания, исключая из поля внимания помехи извне.

 

 

Развивающие

  • Развитие у детей: наблюдательности;
  • творческой фантазии и воображения;
  • внимания и памяти;
  • ассоциативного и образного мышления;
  • чувства ритма.
  • раскрытие и развитие голосовых возможностей каждого ребенка.
  • развитие эмоциональности детей, в том числе способности к состраданию, сочувствию, сопереживанию.
  • развитие навыков выполнения простых физических действий на сцене.
  • развитие умения анализировать предлагаемый материал и формулировать свои мысли, уметь донести свои идеи и ощущения до слушателя.

 

Воспитательные:

  • Формирование партнерских отношений в группе, общения друг с другом, взаимного уважения, взаимопонимания;
  • воспитание самодисциплины, умение организовывать себя и свое время;
  • формирование и развитие эстетического вкуса;
  • развитие  способностей полноценного восприятия и правильного понимания прекрасного в искусстве и жизни;
  • способствовать удовлетворению ребенка в самовыражении;
  • воспитание патриотизма, уважения к наследию  русской культуры, следования традициям родного края;
  • обогащение внутреннего мира детей, выявление и развитие их творческих способностей.

 

Режим и формы занятий. Занятия проводятся 3 раза в неделю, продолжительность - 2 часа. Занятия в объединении проводятся со всеми детьми без какого-либо отбора или конкурса. Количество воспитанников в группе 12 человек.

Занятия актерским тренингом и сценической речью желательно проводить в просторном, регулярно проветриваемом зале со свободным центром. Одежда - спортивная, удобная.

Основной язык театрального искусства - действие, основные видовые признаки - диалог и игра, поэтому основная форма занятий - игра; это ведущий тип деятельности школьников. Она знакома им, близка, дети чувствуют себя в состоянии игры комфортно. Игровое начало - основа всех упражнений и заданий для воспитанников объединения. Детям среднего школьного возраста необходимо практически все преподносить как забавную, увлекательную игру. Это снижает утомляемость, увеличивает объем и улучшает качество преподносимого материала. Кроме того, игра дает выход избыточной энергии и помогает детям реализовать инстинкт подражания. Она полезна для тренировки навыков, необходимых в серьезных делах, и предоставляет возможность удовлетворить потребность в отдыхе и разрядке. Через игру реализуется стремление к соперничеству и главенству, «компенсируются» вредные побуждения и невыполнимые в реальной жизни желания. Другими словами, дети испытывают потребность в игре, и именно в игре формируются их эстетические запросы.

         Занятия проводятся по группам (тренинги, репетиции) и индивидуально. Обязательным условием реализации программы является коллективная импровизация. Занятия по истории театра проводятся в форме лекций, бесед, викторин, конкурсов, диспутов, дискуссий с использованием мультимедийных технических средств.

 

 

  1. Планируемые результаты.

В конце 1-го года обучения дети должны уметь:

 

  • Дать краткое словесное описание внешности и основных черт характера каждого члена группы.
  • Найти оправдание любой произвольной позе (бытовое и в пределах сюжета).
  • Узнавать каждого члена группы с закрытыми глазами на ощупь и по голосу.
  • Равномерно распределять свои движения в определенном ритме на определенный счет.
  • Снимать наиболее значительные физические зажимы.
  • Выполнять 2-3 простейших физических действия, находясь на сцене в течение 3-х минут.
  • Описывать эмоции, испытываемые героем этюда или художественного произведения, и уметь дать им приблизительное истолкование.
  • Переключаться с одного ритма на другой по сигналу педагога, не прерывая движения.
  • Создавать пластические импровизации под музыку разного характера.
  • Делать 5-10 артикуляционных упражнений.
  • Овладеть 5-10 дыхательными упражнениями и уметь выполнять их индивидуально и в группе.
  • Произносить скороговорки в разных темпах, шепотом и беззвучно.
  • Произносить одну и ту же фразу или скороговорку с разным подтекстом.
  • Выразительно прочитать наизусть диалог, произнося слова правильно, четко и с нужными интонациями.

 

В конце 2-го года обучения дети должны уметь:

  • Выполнять упражнения актерского тренинга в присутствии постороннего человека.
  • Выполнять индивидуальные задания, не реагируя на реплику зрителей.
  • Распределиться по площадке, не перекрывая друг друга.
  • Выполнять упражнения по памяти физических действий (на выбор учащегося).
  • Запоминать предложенные режиссером мизансцены.
  • Выполнить простейшее задание и построить этюд в паре с любым партнером, выбранным педагогом.
  • Двигаться цепочкой по комнате, закрыв глаза, за ведущим, глаза которого открыты, в течение 3-5 минут.
  • Владеть техникой безопасного падения с места в любом направлении.
  • Организовать коллективную работу над этюдами и воплотить свой замысел, подключив к работе партнеров.
  • Овладеть гигиеническими навыками в обращении со сценическим гримом и знать общие принципы его наложения.
  • Нарисовать эскиз костюма своего персонажа.
  • Создать эскиз декорации к спектаклю.
  • Самостоятельно готовить сцену, бутафорию, реквизит, костюмы к репетиции.
  • Знать несколько дыхательных упражнений и уметь правильно выполнять их.
  • Знать 5-10 сложных звукосочетаний и уметь отчетливо произносить их в темпе, заданном педагогом.
  • Уметь управлять громкостью голоса во время дирижирования педагога и при самостоятельном контроле.
  • Иметь общее представление об основных этапах истории зарубежного театра, о творчестве крупнейших актеров и драматургов.
  • Реализовать полученные навыки в конкретной творческой работе, участвуя в мероприятиях.

 

В конце 3-го года обучения дети должны уметь:

 

  • Показать индивидуальный этюд по опорным словам, коллективный этюд с 1-3 партнерами.
  • Описывать картины, возникающие перед внутренним взором.
  • Рассказать или показать свои наблюдения за миром людей, природы, предметов.
  • Описать собственные эмоции, испытываемые от созерцания произведений искусства, явлений природы.
  • Запомнить свои места в течение 3-4 перемещений.
  • Воспроизвести расположение группы из 58 предметов и вернуть их в первоначальное положение после перемены педагогом.
  • Запомнить свою мизансцену в точности до пластики рук, взгляда и суметь в течение данного урока повторить ее.
  • Воспроизвести мизансцену, построенную другим учеником, в точности повторить ее.
  • Двигаясь по сценической площадке, равномерно заполнять ее.
  • Распределиться по площадке таким образом, чтобы выделить главного персонажа.
  • Пройти с закрытыми глазами через лабиринт из 5-7 стульев по маршруту, указанному педагогом: сначала двигаться вперед, а потом возвратиться по тому же пути, пятясь.
  • Воспроизводить в пространстве плоскостную мизансцену жанровой картины.
  • Находить элементы характерного поведения персонажа.
  • Выполнять дыхательные и речевые упражнения, усложненные незначительной физической нагрузкой (ходьбой, наклонами).
  • Самостоятельно выполнять комплекс дыхательных упражнений.
  • Выполнять словесное действие, заданное педагогом, на знакомом стихотворном или прозаическом материале.
  • Произнести скороговорку или несложное стихотворение, с учетом 1-2 обстоятельств, предложенных педагогом.
  • Прочитать с листа стихи или прозу, расставляя в них логические ударения.
  • Иметь представление об основных этапах развития русского театра, о творчестве выдающихся русских актеров, режиссеров и драматургов.
  • Реализовать полученные навыки в спектаклях, которые играются для зрителей в конце учебного года.

Занятия проводятся 3 раза в неделю, продолжительность - 3 часа (не менее 2 часов). Занятия проводятся в соответствии часам учебно-тематического плана по годам обучения и расписания учебных занятий.  Программа рассчитана на 3 года обучения для детей 7-15 лет и состоит из следующих разделов:

  1. Актерское мастерство        
  2. Сценическая речь
  3. История театра

Цели программы

Материально-техническая база